趣味の写真撮影
生徒様の撮影されたい対象やそしてご自身の特性をヒアリングなどを通した上で、カスタマイズしたレッスンを提供させていただきました。
基本情報
生徒様のレッスン目的
写真を学びたい
レッスン期間
3ヶ月
レッスン料金
1回 5,000円
生徒様の性別・年齢
男性
地域
関東・オンライン
写真・カメラレッスンのプロを、Zehitomoで探そう
ポートレートをうまく撮れるようになりたい。風景や植物など、自然の写真を上手に撮れるようになりたい。Zehitomoでは、そんなあなたの「なりたい」を叶えてくれるプロを見つけられます。
写真・カメラレッスンの基本
写真・カメラレッスンでは、プロのカメラマンから写真の撮り方やカメラの使い方といった、写真やカメラに関する基本的な技術を指導してもらえます。人や風景、食べ物といった被写体から動物、電車のように動く被写体まで、それぞれの撮りたい被写体に合わせてレッスンを実施。初心者の方にはカメラのレンタルをしているプロもいるので、カメラがない方も安心です。また、PhotoshopやLightroomなど、ソフトウェアの使い方について学ぶこともできます。
写真・カメラレッスンの時間や料金
レッスンの平均時間は90～120分、料金は1回5,000～6,000円前後となっています。1dayレッスンから、2～4回程の短期レッスン、6～12回の長期レッスンまでレッスン回数は様々。中にはオンラインレッスンに対応しているプロや、無料または格安価格で初回の体験レッスンを行っているプロもいます。
プロの探し方
依頼内容を入力する
Zehitomoの質問フォーム上で、レッスンを受けられる曜日や時間帯、期間、場所などの条件を答えます。教えてもらいたいカメラの技術も、できるだけ詳しく記載しましょう。
見積りを受け取る
あなたの依頼に合ったプロからご提案が届きます。プロの中には現役カメラマンとして活動されている方も多く、提案内容とプロフィール、過去の作品などもしっかり確認しましょう。
プロを選ぶ
提案内容や写真をしっかり確認し、メッセージを重ねることで人柄も見極めたら、そのプロに依頼します。まずは体験レッスンを受け、プロとの相性が合うか確認してみると良いでしょう。
事例
個別指導の写真レッスン
写真家 石田和昭
生徒さんの撮影スタイルをしっかりと踏まえた上で、お使いのカメラの使い方から、構図などの基礎知識と、これまでの撮影で培ってきた技術を解りやすくお伝えするようにしています。
基本情報
Supporters
写真教室のプロ一覧
新着の評価
ドアサイド ネイチャーガイドサービスに関するレビュー
2021/11
さすがにメーカーのセミナーを担当されていただけに、カメラのつ使い方から撮影技術など解りやすく丁寧に教えてくださいました。
神崎まことに関するレビュー
2021/11
写真を習うならこの方なら間違いないと思います。 分かりやすいですしカメラを好きに為れます。 勉強に為りました。 これからもよろしくお願いします
椎名トモミ写真事務所に関するレビュー
2021/10
レッスンを受けて、マニュアルモードが使えるようになりました。レッスン受けなかったら基本オートでしか使っていなかったと思います。 あと構図やカメラについても学べ、写真を撮る際に背景をぼかしたり、構図を考えて撮るようになりました！日常で写真を撮る機会も増え、カメラが楽しくなりました！ 知識と実技と両方学べて、椎名先生も優しく教えてくださり、カメラ購入の時など相談があればとても親切に対応してくださることがオススメです。
椎名トモミ写真事務所に関するレビュー
2021/10
仕事で写真を撮るにあたり、椎名先生の撮る、ふんわり優しい雰囲気の写真を拝見したことと、同業の友人が、椎名先生のレッスンを受けて、劇的に写真が上達したのを見て、 椎名先生に習いたい、と思い受講しました。 女性目線で、明瞭でわかりやすく説明してくださって、 どんな写真が撮りたいか、など同じ目線で一緒に考えてくださる。 今持っているカメラを最大限に活かして撮る方法を教えてくださいました。 おかげさまで、仕事の時だけでなく、家族で出かけるときにも、スマホだけで済ませず、カメラを持ち歩くようになり、たくさん撮っています。
椎名トモミ写真事務所に関するレビュー
2021/10
実際にお会いするまでは不安もありましたが、お人柄そのままだと思います。 付け加えるとしたら、誠実で真面目な先生です。 撮った写真がイメージに近づいている自覚が持てた事により カメラの仕組みや設定を正しく理解したいと考え勉強するようになりました。 また、家族や友人に評価されたり、笑顔を見るうちにカメラマンとして仕事をしたいと考えるように変化しました。 初回レッスンの写真を見て私が撮ったのか？と家族に信じてもらえませんでした。 その後は『子どもの表情が生き生きしてる』とカメラのレッスンを支持し 現在は、仕事になるくらい頑張るよう後押ししてくれるようになりました。 先生は、レッスンで『カメラが好きなら大丈夫』『この構図にした理由があるなら良いです』『私だったら』とおしゃいます。 一見、正解があるようでない事への厳しさも伝えつつ、寄り添う気持ち、感じる気持ち、目には見えない(愛)価値を教えてくれるカメラマンだと思います。
写真教室関連の最新記事
2021/12/26
映える（ばえる）写真の撮り方！初心者でもすぐできる、カメラ撮影のポイント目次 写真で気を付けること-基礎編- 映え写真の特徴 テーマ別映え写真の撮り方 カメラ撮影のポイント 映え写真の撮影に役立つグッズ 映え写真にするための編集ツール おすすめの写真レッスン 綺麗な写真を撮影するには？ 思い出に残る写真は、せっかくなら素敵に残したいですよね。そして、せっかくなら誰もが目を見張るような「映え（ばえ）」る写真が撮れたら最高！ そこで今回は、おしゃれな写真を撮るための方法や、おすすめグッズを紹介します。カメラを使ったことがない方、もっと綺麗な写真を撮りたい方、初心者向けのコツが盛り沢山です。写真を撮る際にぜひ活用してみてください。 写真を撮るときに気を付けること 写真の基本は明るさと構図です。 この2点に気を付けながら写真をとることで映え写真が撮れます。 ①明るさ まずは明るさです。明るい写真は爽やかさ、暗い写真は重厚感を与えます。明るい写真を撮りたい時は窓際やベランダなど太陽光の当たる場所を選びます。特に自然光は柔らかさを表現できます。印象的な写真を撮りたい時は、木漏れ日がおすすめです。カフェなどであれば窓際がおすすめです。ガラスで光が分散し、より柔らかい光で撮ることが出来ます。 その場で明るさを変えるのが難しい時は編集で調整するのも1つの策です。全体のバランスを考慮して、伝えたい物や雰囲気が伝わるように明るさを調整してみてください。 ②構図 次に構図です。写真は“何を見せたいか”を重視しイメージを考えることが重要で、この時に必要なのが構図です。写真が美しく見える構図の例として、「日の丸構図」「三分割構図」「対角線構図」「C/S構図」があります。 ②-1 日の丸構図 日の丸構図は、写真の中心に見せたいものを配置する構図です。この方法は、構図が決めやすいだけでなく、見た人に対象物が伝わりやすいです。初心者の方は、まず日の丸構図を活用しておしゃれな写真を撮ってみるのも良いですね。 日の丸構図は、写真の中心に見せたいものを配置する構図です。この方法は、構図が決めやすいだけでなく、見た人に対象物が伝わりやすいです。初心者の方は、まず日の丸構図を活用しておしゃれな写真を撮ってみるのも良いですね。 ②-2 三分割構図 三分割構図は、三分割線の線上に被写体を置く方法です。写真の仕上がりが安定し、写真のおしゃれ度がアップします。 ②-3 対角線構図 対角線構図は、被写体を対角線上に置いて撮影する方法です。この方法を使うと、奥行きや躍動感を出て、全体的な「写真のバランス」を整えられます。背の高さが違うリップなどを並べて、対角線構図を活用するとおしゃれな写真になります。 ②-4 S/C字構図 S字構図は景色の中にS字カーブのある線を納めます。この方法ではまとまり感、流れや悠久さを表すのに適しています。川、道の連なりなど景色を撮るときに使います。景色の中に線を探し、線を明確にして撮影すると、その線上に配置される被写体が主題になります。 C字構図は対象物にC字カーブのある線を納めます。料理などのテーブルフォトで使われます。お皿を見切れて撮ることで物を大きく見せることができます。 映え写真の特徴 映え写真の特徴は主に3つあります。それぞれの特徴を知って、映え写真を撮りましょう。 ①非日常 非日常性を表せる場所には観光地、テーマパークがあります。また人が興味を持ちやすい写真には大きさや色などギャップやインパクトが大きいものです。さらにストーリー性があるとなおよいです。作品の舞台、旅行先にまつわる話など聞いて実際に行ってみたくなるような写真を載せましょう。 ②背景 背景を選ぶ 被写体と同系色にならないように注意し、生活感のない素材のラグや壁紙を選びます。また、100均では敷くだけでおしゃれな写真が撮れるシートが販売されています。背景で写真全体の印象が変わるので意識をしてみてください。 背景をぼかす メインの被写体にピントをあわせて背景をボカすことで被写体が目立ちます。一方で、メインで写すものと背景をしっかり決めてピントを調節しないと全体がぼやけるので気を付けましょう。 ③余白 写真に余白をとることで、より被写体がくっきりと見え、落ち着いた印象を与えます。写したい物をあえて端に置き空間を作る方法もあります。また、インスタグラムのギャラリー自体に統一感を出すなら、写真に余白をつけるのも簡単な方法です。最近ではアプリで簡単に余白を作れるので、写真に余白を作り洗練された雰囲気にしてみましょう。 テーマ別映え写真の撮り方 人物、食べ物、景色で基本的な撮り方をご紹介します。 ①人物（1人） 人物が被写体の場合、アングル(角度)に注意して撮影します。 被写体の腰の高さにかがむと視線がカメラとぴったり合います。全身を写す場合は、下アングルから撮影することで足は長く、顔が小さく見えます。また、上半身や顔だけを写す場合、上アングルから撮影するとより目を大きく、顎を細く見せることができます。 ①-2 大人数 3〜4人の少人数グループで撮る時は三角形の構図を意識します。顔を真ん中に寄せ、足を外側に出すと全体的なまとまりが出ます。大人数グループの場合は撮影者だけが高い位置に登って撮ると顔が見やすくなります。 ②食べ物 食べ物は、写真で美味しさを伝えることがポイントです。立体感やツヤを際立たせましょう。 具体的には、逆光で写真を撮影すると被写体に光が当たり、ツヤが出ます。逆光で撮ると被写体の上側が明るくなり手前側が暗くなるため、「立体感」も同時に演出できます。 […]
2021/10/21
紅葉で映える！写真の撮り方8パターン目次 紅葉を綺麗に撮るコツ！8つのポイント1.逆光を利用する2.背景を意識する 3.紅葉を背景として魅せる4.根本から見上げて撮る5.シルエットを魅せる6.落ち葉を撮る 7.水面に浮かぶカエデを撮る 8.ライトアップは日没直後に撮る 画像編集の基本ポイント 1.明るさを調整する 2.鮮やかさを調整する 3.ホワイトバランスを調整する 紅葉を綺麗に撮るためのコツ 紅葉を季節、せっかくなら素敵な写真を残したいですね。この記事では、綺麗に撮るための8つのポイントをご紹介。すぐに実践できる簡単な物なので、ぜひ取り入れてみて下さい！ 逆光を利用する 多くの人は、紅葉を撮ると「なんか暗い、よどんでいる」と感じて、紅葉を撮るのを諦めてしまいます。その原因は、順光（カメラの後ろに光がある状態）で撮影しているからです。 逆光（カメラの向けている方向に光がある状態）を利用して紅葉を撮ると、光が紅葉を通過して映るので、かなり鮮やかに美しく撮ることができます。 背景を意識する 「紅葉を撮るぞ」となると、紅葉だけに目がいきがちですが、背景を意識することも大切です。背景を意識するだけで同じ紅葉の写真でも、全く違う雰囲気を表現することができます。 背景が青 紅葉の「赤」と空の「青」のコントラストが映えます。 背景が黒 厳かな雰囲気漂う写真を撮ることができます。 背景が白 赤い紅葉を際立たせることができます。 背景が黄色 全体的に明るく、華やかな雰囲気を表現することができます。 紅葉を背景として魅せる 紅葉をメインの被写体にするのではなく、紅葉を背景として撮る技もあります。こうすることで、紅葉の色合いを引き出しつつ、メインの被写体を際立てることができます。このように、紅葉を背景とすることで、写真のバリエーションをぐっと広げることができます。 根本から見上げて撮る 今度は、紅葉を撮るアングルを変える技です。下から撮影することで、ダイナミックさを表現することができます。また、カエデの「赤色」と空の「青色」とのコントラストをも表現することができます。 シルエットを魅せる カエデはその形がとても特徴的です。シルエットを撮影することで、カエデの特徴的な形を美しく表現することができます。 シルエット撮影の方法： ・日中＝逆光状態で、大幅にマイナス補正・日没直後＝空を背景にする（マイナス補正しなくてもシルエットになります） 落ち葉を撮る 上の紅葉ばかり見がちですが、下の紅葉も実は撮影ポイントです。落ち葉は、茶色い枯葉、赤いカエデの葉、黄色いイチョウの葉など、色とりどりです。これら様々な落ち葉の色のコントラストを利用することで、真っ赤なカエデを際立たせて撮影することができます。 また、落ち葉を撮るときに、少しマイナス補正をすると、重みのある雰囲気を表現することができます。一方、プラス補正をすると、全体的に明るくなりすぎて（背景の地面が暗いから）、締まりがなくなります。 水面に浮かぶカエデを撮る 下の紅葉は地面上だけではありません。水面の上でも起こっています。水面の反射、水面の揺れ、水中の景色などを利用することで、いつもとは違った雰囲気の写真を撮影することができます。 ライトアップは日没直後に撮る ライトアップされた紅葉を美しく撮影するのはかなり難しいです。というのも、日中に比べて光が圧倒的に不足しており、手振れしやすく、ライトの当たっている箇所と当たっていない箇所との明るさの差が大きすぎるからです。 そこで、ライトアップされた紅葉を撮影するのであれば、まだギリギリ明るい日没直後を狙います。そうすれば、明るさの差を抑え、自然な見た目の写真を撮影することができます。 画像編集のポイント 画像編集のポイントは以下の３点です。 ・明るさの調整 ・鮮やかさの調整 ・ホワイトバランスの調整 明るさを調整する 明るさを変えると、写真の持つイメージが大きく変わります。 実際の見た目よりも暗くすれば、重厚感を持たせることができます。 また、実際の見た目よりも明るくすれば、ポップな華やかさを持たせることができます。 鮮やかさを調整する 紅葉の醍醐味は真っ赤な色です。 色の鮮やかさは、スマートフォンであれば「彩度」で調整することができます。一眼レフであれば、「ピクチャーモード」などから調整することができます。 ホワイトバランスを調整する ホワイトバランスとは、光源（太陽の光や蛍光灯の光など）そのものが持つ色を補正してくれる機能のことです。つまり、写真の色味を調整して、写真の雰囲気を変えてくれます。 […]